Камея - изысканность Ренессанса в современном ювелирном искусстве


Камея - это не просто изыскан ювелирный аксессуар. Камея - это украшение, которое соединяет век. Иначе, почему мы так заворожено, затаив дыхание, заглядываемся на этих утонченные безделушки, эти резные камни, и нам, по большому счету, все равно, кто создал это чудо - неизвестен александрийский мастер, который жил две тысячи лет назад, или современный ювелир, который живет среди нас.

ИСТОРИЯ КАМЕИ

Художественная резьба по камню, или глиптика, возникла в V тысячелетии к н. е., в Мессопотамии. В те времена резчики ограничивались лишь изготовлением инталий - гем (картин в камне) с углубленным изображением. Выполненные в мягком камне, они служили в основном печатью. Хотя египтяне (в отличие, скажем, от халдеев) не ставили перед собой только прикладные задания: их скарабеи из сердолика, что в настоящее время украшают много музеев мира, являются настоящими произведениями ювелирного искусства. Камеи, то есть геммы с выпуклым изображением, впервые появились только в конце IV века до н.э. Родиной камей считается Александрия - город, основанный Александром Македонским. После походов Александра Македонского новые, яркие, многоцветные минералы, широким потоком что хлынули с востока, вызывали к жизни новый вид гемм. Если скромные инталии использовались в качестве печать, то камеи чаще всего были предметами роскоши. Камеи, изготовленные из дорогих восточных минералов, вставлялись в перстни, венцы и диадемы. Они украшали одежду царей, жрецов, и знать, которая видела в таком украшении отличный способ продемонстрировать свое высокое происхождение и глубокие ощущения к женщине или высокопоставленной персоне. Резными камнями обрабатывали дорогую утварь, шкатулки, мебель и музыкальные инструменты. Сначала мастера-камнерезы использовали только многоцветный сардоникс, который является разновидностью многослойного агата, но позже начали использовать разные драгоценные и полудрагоценные камни, аметисты и топазы, аквамарины и гиацинты, изумруды и сапфиры. Используя разную расцветку слоев сардоникса, мастера достигали живописных колористических эффектов. Варьируя толщину белого слоя агата так, чтобы сквозь него просвечивал темный нижний слой, мастер мог добиться иллюзии светотеневого моделирования. Среди аристократов древнего мира иметь собственную дактилиотеку - коллекцию резных камней, было вопросом престижа. Уже самые ранние камеи были выполнены с виртуозным мастерством. Правители из династии Птолемей, что портретируют в этих царственно роскошных геммах, божества египетского пантеона, орнаменты и система декора, - все это не оставляет никакого сомнения в локализации первых мастерских именно в Александрии. В богатейшей коллекции Эрмитажа сохраняется один из самих прославленных шедевров античности Камея Гонзага выполнена из трехслойного агата, с парным изображением египетского царя Птолемея II Филадельфа и его жены Арсиной II. Во времена Ренессанса, в XVII - XVIII веках, когда Эллада стала символом высокой культуры, эти изысканные украшения переживают второе рождение и становятся невероятно популярными на многие десятилетия. Италия, которая пережила в эпоху Возрождения бурный взлет камнерезного искусства, дала могучий импульс его развитию в других странах. Национальные школы глиптики во второй половине XVIII века сформировались в Германии, Франции, Англии, Австрии и Голландии. Тогда-то камея и появляется впервые в России Петр I приобрел в Голландии небольшую коллекцию гемм для Кунсткамеры. Екатерина II пошла значительно дальше, создав в Петербурге гигантский кабинет антиков (как в то время называли всякие резные камни). Античная камея и до этого дня является эталоном классической красоты, чистого и строгого вкуса. Главным устремлением резчиков всех эпох было в наибольшей степени отвечать этому идеалу. И хотя принято считать, что он навсегда останется недосягаемым, приблизиться к нему сегодня позволяют новые технологии ювелирного и камнерезного искусства.

ТЕХНОЛОГИЯ ИЗГОТОВЛЕНИЯ КАМЕЙ

При изготовлении камей используют разные материалы. Обычно для нижних слоев (фону) берется более темный материал и на его фоне контрастно налагаются слои резного изображения из более светлого материала. Этим достигается контрастная рельефность, выделение изображения. Эффект камеи используется при чеканке монет, когда изображение и надписи на монетах выполняются в виде выпуклого рельефа. Идеальный материал для изготовления камей - разновидности агата, достаточно толстые и ровные слои разной расцветки, которые имеют (сардоникс). В античные времена искусство резьбы камей требовало от художника чрезвычайного мастерства и терпения. Почти каждая древняя камея это пример действительно самоотверженной, фанатичной любви к прекрасному. Для вырезания камей использовалось то же несложное оборудование, что и для изготовления печати-инталии. Смычок, а более позднее колесо с приводным ремнем принуждали быстро вращаться розге разной конфигурации. Агат, как и большинство минералов, тверже металла, потому камень резали не металлическим резцом, а с помощью абразивов наксосского камня, порошка корунда, бриллиантовой пыли. Мастер был вынужден работать почти вслепую, поскольку порошок абразива, смешанный с маслом или водой, полностью закрывал рисунок. Месяцы, а то и годы настойчивого труда тратил резчик на создание одной камеи. Один из лучших знатоков глиптики, французский исследователь начала XX век Е. Баблон отметил, что для изготовления большой камеи нужно столько же времен, сколько для сооружения целого собора. Кроме твердости камня, существовала еще одна техническая сложность. Нужно было предварительно рассчитать дежурство слоев агата, которые не всегда идут параллельно, а нередко меняют толщину и капризно сгибаются. Неудачный расчет приводил до того, что цвета, которые не совпадали с рисунком пятна, разрушали силуэт изображения вместо того, чтобы его подчеркивать. В лучших камеях эти трудности преодолены с таким виртуозным мастерством, что материал кажется мягким и пластично послушным резцу художника, а слои агата вроде бы самой природой расположенные так, чтобы подчеркнуть темным фоном светлый силуэт и белье профиля или каштановыми кудрями увенчать лоб цвета слоновой кости. Современные граверы также как и мастера эпохи Ренессанса, каждую камею вырезают вручную. В производстве, как правило, используется только отборный, лучшего качества, агат, который добывается в Бразилии. Компания Hbert (Хюберт) проводит замечательные камеи, известные своей красотой и оригинальностью, применяет уникальную технологию полихромной обработки агата. Используя ультразвуковую гравировку, рисунок наносится на изделие. Применение послойной расцветки агата разными цветами позволяет современным мастерам добиться воссоздания мельчайших деталей при изготовлении камей.

КАМЕИ В СОВРЕМЕННОМ ЮВЕЛИРНОМ ИСКУССТВЕ

Изысканность именно на это, по-видимому, главное качество камеи делают пруду современные ювелиры. В камеях компании H bert отображен красочный мир любви и природы - царство цветов и растений, великолепие женских образов, капризной утонченности фруктов и нимф, и, почти, мистическом колорите агата, в котором реальное смешалось с фантастическим. Важно подчеркнуть, что художники этой компании сосредоточили почти все свое внимание на изучении женского лица, особенно тщательной деталировке линии, усиления черт декоративности и барельефной монументальности. Представлен на нейтральном фоне агата женский профиль, как бы изолируется от окружающего мира, защелкивающийся в овале и самому себе. Dior Joaillerie выпускает камеи в актуальной черно-белой гамме. Я сделала коллекцию камей на основе антикварных экземпляров. Например, я брала старинные брошки и переделывала их в кольца, декорируя камеи бриллиантами, розовыми сапфирами, гранатами и золотом. В результате вышел ошеломляющий контраст между матовым камнем и блестящим обрамлением, - комментирует ювелир этот Дома Виктуар где Кастеллан (Victoire de Castellane). Камея это миниатюрный барельеф из камня или другого материала, который может украсить кольцо, сережки, брошку, кулон и даже браслет. Приобретая камею, вы становитесь обладателем настоящего произведения искусства, - объясняет Лидия Куртей (Lydia Courteille), владелица модной галереи в Париже, где представлена одна из самих уникальных коллекций камей. Камея никогда не возвращается в моду сама по себе, она считает за лучше мать свиту в виде кружев, шляп, лент, цветов. Эти аксессуары неизменно создают ностальгические настроения, подчеркивают женственность, утонченность и чувственность его обладательницы. Камея совсем не обязательно должна быть антикварной или безумно дорогой. Однако материал и ручная работа налагают свой отпечаток на стоимость, потому и дешевой камея не может быть по определению. Сергей Лобанцевювелирний интернет-магазин Goldural. Ru

?